2024中国影视表演评论

高峰论坛成功举办

2024年4月1日—2日，由中国电影基金会、中国电影评论学会、中国文联电影艺术中心、中共重庆市委宣传部（重庆市电影局)、重庆市广播电视局、重庆市文学艺术界联合会主办，中国电影基金会钟惦棐电影评论发展专项基金、中国电影评论学会学术活动部、中共重庆市江津区委宣传部承办的2024中国影视表演评论高峰论坛在重庆江津成功举行。

本次论坛以“表演艺术的时代特征与当代价值”为主题，围绕在新时代、新形势下影视表演创作该向何处去、表演创作与表演评论如何共生发展等问题进行了集中讨论，力求为大众传媒时代的中国电影表演创作提供专业、客观、理性的评论与方法论依托。该活动得到了中国电影表演艺术学会、北京电影学院表演学院、上海戏剧学院电影学院表演系，以及《当代电影》《电影艺术》《中国电视》《北京电影学院学报》等国内表演领域权威机构及核心期刊的大力支持。

在论坛开幕式上，中国电影基金会副理事长兼秘书长阎晓明、中国电影评论学会会长饶曙光、中国文联电影艺术中心常务副主任宋智勤、中国电影表演艺术学会秘书长张光北、中共重庆市江津区委书记李应兰、中共重庆市委宣传部副部长陈劲分别致辞，均表达了本次论坛对于中国影视表演理论人才培养、表演评论体系建设以及为影视表演营造良好的专业评论氛围都具有十分重要的开创性意义。白沙镇党委书记曹均平在开幕式上做了重庆白沙影视城推介。

表演是影视创作的核心环节之一，但这一环节长期存在着系统性经验总结不足、研究不够深入、缺乏体系化理论支撑等问题。在本次论坛的主旨发言环节，上海戏剧学院电影学院院长厉震林、北京电影学院表演学院院长张辉、中央戏剧学院表演系主任王鑫、中国传媒大学戏剧影视学院表演系副主任孙德元分别做了题为《高频度、强表达：2023年度中国电影表演艺术分析》《2023年青年电影演员你表演创作回顾》《影视剧创作与现实主义表演》《山雨已来：展望迈向AIGC时代的影视表演》的主旨演讲。厉震霖认为，2023年国产影片普遍有故事情节强戏剧性、人物设定生动性、人物关系复杂性等特点，为表演创作提供了明确的“最高任务动作”和一个强力量场。为此，2023年度电影表演中动作和动作翻转频度高，体现出强烈的力量博弈和时代性。整体来看，电影表演艺术呈现良币驱逐劣币的向好趋势。张辉认为，2023年的整体电影表演在向创作本源回归。演员创作的核心是要解决“像、真、是”的问题。作为演员，若没有一定的美学追求，对表演艺术的认知不能抵达专业层面，创作就会止步于“真”，抵达“是”才是中国电影表演艺术的最高追求。王鑫认为，现实主义表演是一种行之有效的创作方法，不是自然主义的表演，不是生活的复刻，而是具有审美性、体系化的传统创作，这在专业院校有非常系统的学习，强调演员基本功训练。演员基本功训练不能随着工业技术的发展而降低，台词都说不清楚要配音的表演不是真正的表演创作。王鑫认为，AI时代不被机器人全面替代的是进行高创造性与高情感性的脑力劳动与体力劳动，为此，展望AIGC时代的影视表演及表演教学重点在于提高创新性和创造性，不变的则始终是继续深度聚焦演员的人文素养、人文关怀、审美情操和情感表达的培养，塑造完善的人格，只有这样才能在瞬息万变的时代潮涌中去发挥演员的主体意识和坚守演员的价值所在。

为弥补影视表演评论缺乏高层次、多层面对话的现状，论坛特意设置了“点对点”式的高端对话会以及自由发言的的圆桌对话会。众多资深学者、媒体专家以及著名演员，以现阶段影视表演的特征、影视创作与影视表演理论的规律与方法、表演艺术评论与表演艺术创作的关系等分论题进行了广泛且深入的交流，极大地推动了影视表演及评论环节各链条间的相互理解、相互对话的进度，也促成了新的评论共同体的产生。与会专家一致认为，这是一次难得的关于表演创作、教学及评论交流的高规格专题会议，也是时代之需。

几位参会演员表达了对表演职业的认知及自己的角色创作感想。张光北认为，专业的表演学习给了我们对演员职业的正确认知。做演员应该做什么样的演员，一生追求是什么，实际上就一个字“真”！用真实的情感、真实的感受、真实的体验去表现真实的人，专业、客观、理性的表演评论对于演员创作来说具有长远的指导意义。卢奇认为，上学的时候老师就给我们讲，演员就是任何职业的职业，不能光演一个角色，要了解人物、了解历史背景和人物关系，要有功力，语言、形体都要练，不能随心所欲，要有控制最终体现一个“真”字。海清认为，表演是不能走捷径的，演员在某个角色塑造上的成功不是偶然，其背后一定有他为角色付出的台下功夫，那是必然的。一个演员变成熟的标志是就具备独立完成角色的能力。张桂梅对于我来说是一个难度系数很大的角色，我做的功课是把自己所有的时间和精力都交给这个角色，去了解她、感受她，到拍摄时要把原形放掉，角色准确是最重要的。郭晓东认为，演员职业和老师职业有很多异曲同工之处，都是美好灵魂的播种者和传承者。演员的真心、真情、真诚以及对职业的敬畏都是非常重要的。雪健老师所塑造的焦裕禄书记形象已是创作顶峰，具有跨越时代的意义。我刚接到任务时非常紧张、压力很大，前前后后花了五个月时间体验生活，瘦了30斤，从外部形象能靠近一点就能让我创作自信更强一点。正是在这样的过程中重新去认知焦书记，走进他，成为他。焦书记对于我的表演创作和人生经验都是非常宝贵的财富。关于表演创作与表演评论的关系，范志博认为，演员一直是在赶路的人，每天都在学习，每天都会遇到新鲜的人和事，我们对生活的态度、对社会的认知、我们所塑造的丰满人物都是从生活中来、从文字中过的，这是我们成长的必由之路。演员需要在一个良性的环境中建立审美标准，专业的表演评论可以对作品有深入、独到的理解和发现，能帮助演员更好地理解和发现作品，揭示作品中的思想性和艺术性。刘小锋认为，演员是一种表达！真正的戏剧、影视创作传递价值的灵魂都依靠活道具演员。我不太担心AI技术能够取代人以及演员表演，一定是共生的时代。我期待我们专业电影评论家能够把表演的意义推广至大众，引领风气，引领正确的价值导向。

    就表演创作与表演评论如何互动共生的议题，参会专家也表达了各自的观点。上海戏剧学院表演系主任肖英认为，表演是研究人的学科，自媒体时代各种关于表演的评论太多，急需专业的表演评论建设，是对表演创作与评论的审美引领、价值引领。表演评论是对表演的再创造，谈表演时得谈出思想、观念、认知，最好能谈出电影中可能没有表达出来、演员表演没有说出来的涉及到哲学文化层面的内容。表演没有固定的模式，评论者要加强跟演员、剧组的创作交流，去总结规律性认知，探索各种可能性。皇甫宜川认为，演员需要尊重角色，我们也要尊重演员，保护演员的表演氛围和他们对角色的理解。张卫认为，表演在建构观众，特定的演员表演风格在培养观众的审美习惯，我们的表演理论有必要运用理性的认知和方法来引导观众，加强对表演的专业评论。张阿利认为，钟惦棐先生曾提出，我们的表演要体现出泥土气、有武器，即要反映劳动人民的精神气质，这种评论导向是以人民为中心的社会主义文艺的具体体现，是一种劳动美学，这是我们今天要特别坚持和发扬光大的。

最后，本次论坛还举办了中国电影评论学会影视表演艺术评论委员会成立大会，厉震林当选中国电影评论学会影视表演艺术评论委员会会长，张辉、肖英、王鑫为影视表演艺术评论委员会副会长。厉震林会长发言中表示，中国电影评论学会影视表演艺术评论委员会将在中国电影评论学会的带领下，做好表演评论工作，补足表演研究短板，强化行业间交流，为中国影视表演创作提供专业、规范的理论评论支撑，为电影强国建设做出积极贡献。

     中国电影基金会  钟惦棐电影评论发展专项基金  供稿

2024年4月23日